Sự khác biệt giữa Baroque và Rococo

Sự khác biệt chính - Baroque vs Rococo

Baroque và rococo là hai phong cách nghệ thuật và kiến trúc phổ biến trong suốt 15^{thứ tự}, 16^{thứ tự}, 17^{thứ tự} và 18^{thứ tự} thế kỉ. Cả hai hình thức nghệ thuật tinh tế này đều được xem xét theo cùng một phong trào nghệ thuật. Trong thời kỳ tân cổ điển này, có sự gia tăng các tiến bộ khoa học và triết học, và do đó, hầu hết các chân dung thuộc phong cách Baroque và Rococo tập trung vào việc xây dựng các sự thật chính trị, các khía cạnh khác nhau của xã hội và văn hóa thời đó. Tương tự như vậy, những hình thức kiến trúc và nghệ thuật này đã biến những tòa nhà bình thường thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, thỏa mãn tâm hồn với sự thích thú và phấn khích. Phong cách Baroque và Rococo được tạo ra về cơ bản cho các lâu đài, quân chủ và nhà thờ cao quý. Các sự khác biệt chính giữa baroque và rococo là rococo sản xuất công việc tinh tế và nữ tính hơn phong cách baroque.

Baroque - Ý nghĩa, nguồn gốc và tính năng

Từ Baroque được coi là có nguồn gốc Latin mà nó có nghĩa; thô hoặc là ngọc trai không hoàn hảo. Trong bối cảnh không chính thức, từ này đề cập đến một cái gì đó chi tiết và tinh vi. Thuật ngữ này lần đầu tiên được áp dụng cho nghệ thuật trong 15^{thứ tự} Ý thế kỷ, cụ thể là từ năm 1595 đến 1750. Hình thức nghệ thuật này được biết là đã xuất hiện như một phản ứng của các nghệ sĩ Công giáo đối với phong trào Tin lành mới nổi lên. Mặc dù phong trào này bắt đầu ở Ý, nó nhanh chóng lan rộng khắp châu Âu. Nghệ thuật Baroque thường được xem là một hình thức nghệ thuật mô tả bạo lực và bóng tối.

Rococo - Ý nghĩa, nguồn gốc và tính năng

Từ Xưa có nguồn gốc từ tiếng Latin vỏ. Nhiều nghệ sĩ cho rằng từ này đề cập đến các động cơ trang trí bắt nguồn từ những thứ như vỏ sò biển, san hô và tán lá. Hình thức nghệ thuật này bắt đầu ở Pháp vào khoảng những năm 1720, cụ thể là vào cuối triều đại của Louis XIV (d.1715) và nhanh chóng lan rộng khắp châu Âu. Phong cách nghệ thuật này cũng được biết là đã xuất hiện trong giai đoạn cuối của phong trào Baroque. Phong cách Rococo được coi là một cuộc nổi dậy chống lại các thiết kế Baroque buồn tẻ và trang trọng của các tòa án hoàng gia Pháp ở Versailles. Phong cách nghệ thuật Rococo luôn được phân biệt bởi sự tinh tế thanh lịch của nó bao gồm các vật liệu khác nhau như vỏ sò, để mang lại một nét tinh tế cho nghệ thuật. Với nét tinh tế này, nghệ thuật Rococo nổi tiếng với sự nữ tính nhẹ nhàng và không tập trung vào phong cách khác thường.

Sự tương đồng giữa Baroque và Rococo

Điểm chung của khoảng thời gian của hai loại hình nghệ thuật này, bắt nguồn từ 15^{thứ tự} đến 17^{thứ tự}
Các Đồ nội thất được làm trong thời gian này
- nặng về trang trí
- có chân kiểu cabriole cong
- có cuộn S- và C điêu khắc
- thèm phức tạp của vỏ và lá
- có ảnh hưởng châu Á
Sử dụng các bức tranh vải đóng khung và các bức tranh kiến trúc theo phong cách bích họa như trang trí cho nội thất

Sử dụng các loại vải sang trọng bao gồm nhung tươi tốt và damask

Sử dụng màu sắc và tác phẩm nghệ thuật có động lực nhạy cảm dường như dựa vào người xem ở mọi cảnh

Trong thời gian này, khách hàng và xu hướng đòi hỏi sự lộng lẫy, thiết kế xa hoa, sẽ ca ngợi quyền lực, thẩm quyền của chủ sở hữu tòa nhà và quý tộc.

Sự khác biệt giữa Baroque và Rococo là gì?

Baroque	Xưa
Một phong trào kiến trúc lớn	Tập hợp con của phong trào
Nội thất đối xứng nghiêm ngặt	Đồ nội thất tinh tế và nữ tính hơn đồ nội thất Baroque, nổi bật với đôi chân thon thả hơn, ghế ngồi có hình dạng hữu cơ hơn với cánh tay rộng hơn và nhấn mạnh vào sự bất cân xứng
Các bức tranh kịch tính và kịch tính hơn nhiều với cảm giác chuyển động mạnh mẽ, màu sắc đậm hơn và tập trung vào các yếu tố chính của giáo điều Công giáo.	Tranh có màu pastel, đường cong tội lỗi và chủ đề nhẹ hơn của thần thoại, tình yêu lãng mạn và chân dung.
Nghệ sĩ: Pietro da Cortano một trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Nghệ sĩ: Boucher Francois Giambattista Tiepolo
đậm, tương phản màu sắc	Màu sáng hơn của màu ngà, vàng và màu pastel Sử dụng brocatelle và lụa hoa hoặc sơn Sử dụng chạm khắc hoa, gương với lượn vàng, nến lớn, đèn chùm và sconces tường nến
Đường nặng và cong trong đồ nội thất	Phiên bản thanh lịch / duyên dáng hơn một chút
Thêm vàng	Ít vàng hơn và trắng hơn
Thường theo chủ đề tôn giáo	Chủ đề liên quan đến quý tộc & quý tộc
Gương lớn	Các họa tiết vỏ, vui tươi và nhẹ nhàng / thoáng mát hơn
Mái vòm cao, có nghĩa là để hiển thị sự giàu có	Được thiết kế nhiều hơn cho trang trí thông thường - Không áp bức và trang trọng

Dưới đây là một số ví dụ về hai loại hình nghệ thuật này:

Baroque

Aeneas Hạm đội đốt cháy thành Troia, Federico Barocci, 1598

Bàn thờ chính của Nhà thờ lớn St. John's, Malta

Của Bernini Thuốc lắc của Thánh Teresa

Xưa

Hành hương trên đảo Cythera, Antoine Watteau, 1717

Vương cung thánh đường tại Ottobeuren

Nội thất Rococo ở Gatchina

Khi chúng ta so sánh hai hình thức này, rõ ràng Baroque nặng và tối hơn phong cách Rococo. Tuy nhiên, Rococo là một hình thức nghệ thuật phát triển thông qua các phong cách nghệ thuật của Baroque.

Hình ảnh lịch sự:

Nhà thờ lớn của thành phố St. John's St. John's Co, Nhà thờ chính tòa (CC BY-SA 3.0) qua Commons Wikimedia Nhà thờ Basilika Ottobeuren Hauptschiff 02 Tại đây, Antoine Watteau, đã sửa lại Cythere, bởi Antoine Watteau, từ C2RMF đã chỉnh sửa lại bởi Antoine Watteau - ban đầu là C2RMF (Tên miền công cộng) thông qua Commons Wikimedia Chuyến bay từ thành phố Troy của Federico Barocci Được Federico Barocci - Phòng trưng bày nghệ thuật trên web, tải lên en.wikipedia 03:45 ngày 28 tháng 7 năm 2004 bởi en: Người dùng: Wetman. (Tên miền công cộng) qua Commons Wikimedia Cơn sốt Estasi di Santa Teresa Lần của Peter Jurik (CC BY-SA 2.0) qua Flickr Cái tên Gau1878 được viết bởi Eduard Hậu - (Tên miền công cộng) qua Commons Wikimedia

Mọi người